张林
在绥化的文艺沃土上，杨传术以二十余载深耕之力，在音乐与文学的疆域开辟出独特天地。作为音乐教育家、词曲作家与文学创作者，他以吉他为媒播撒艺术火种，以笔墨为翼书写时代心声，成为兼具专业深度与社会温度的文艺标杆。
深耕吉他教育领域，杨传术是拓荒者亦是坚守者。2002年问世的《民谣吉他培训教程》，历经二十三载风雨再版12次，发行数10万册，斩获黑龙江省社科联优秀文艺作品一等奖，成为无数吉他爱好者的启蒙经典。作为中国音乐家协会吉他学会专家会员，他编撰十余部教材，在《乐器》杂志开设专栏，将理论与实践深度融合，构建起系统化教学体系。从推动区域音乐教育标准化建设，到回绥化学院客座讲学、捐赠著作，他的教育足迹遍布省内外，数千名学员通过他的琴弦触摸到音乐的本质，被誉为龙江吉他教育的“播种者”。
“音乐应当成为时代的回声。”这一信条贯穿杨传术的创作生涯。自1998年涉足词曲创作以来，他以词、曲、唱、弹、编全能姿态，写下200余首作品。《绥化，我的故乡》用深情旋律勾勒乡土轮廓，获省社科联优秀文艺作品二等奖；《校园之恋》串联起绥化学院几代学子的青春记忆，引发广泛共鸣。在社会责任的考场中，他的创作更显担当：为省教育厅家庭教育现场会创作的《爱的光芒》获“特别贡献奖”；疫情期间，《白衣天使》《党旗挂起的时候》等20余首抗疫作品通过各类平台传遍城乡，成为凝聚人心的精神号角。近百场个人原创作品演唱会，让他的吉他弦音与歌声成为连接乡土与时代的情感纽带。
艺术的边界在杨传术笔下不断拓展。除了音乐创作，他的散文记录生活哲思，诗歌捕捉光影心绪，50余万字的网络小说构建起鲜活的叙事世界。作为中国音乐文学学会、中国诗歌学会会员，他将对生活的敏锐观察转化为多元艺术语言，让歌曲藏诗的凝练，文字含乐的韵律。这种“音乐+文学”的跨界实践，不仅让他的艺术表达更显丰盈，更赋予其作品深厚的人文厚度与独特的韵律美感。
从协会理事到客座教授，从教材编者到抗疫歌者，杨传术的艺术版图始终以绥化为圆心，以时代为半径。中国音乐家协会吉他学会理事、绥化市音乐家协会副主席等职务，以及多项省级奖项与“特别贡献奖”，是行业与社会对他的双重肯定。他用琴弦唤醒乡土声音，用笔尖记录时代温度，用讲台传递艺术火种，生动诠释了“琴音载道，文心铸魂”的深刻内涵。这位扎根黑土的文艺工作者，正以持续的创作与坚守，为地域文化发展注入不竭动力，也为当代文艺工作者树立了深耕实践、服务时代的典范。
