——读《文脉彰显时代内涵》的感悟
吴宝三
中国作协会员、绥化市作协主席白雪松近期创作的纪实文学作品“绥化地区四大传统文化遗产丛书之三”《文脉彰显时代内涵》送我拜读，嘱我写一篇序言，撰写序言谈不到，只谈点读后感吧，也算是没辜负老友的一片盛情。
通读这部作品，使我清晰地感受到，运用细节展现非物质文化遗产的精彩，已成为白雪松这部纪实文学创作的鲜明风格。他早年创作的《土黑雪白》散文集已经显露这一创作风格，通篇以细节落笔撰写得既朴实又厚重，得到文学界的高度重视，被评为全省文学艺术创作二等奖。在此以后他又连续创作了《管中日月》《雨落听风》《晴耕雨读》等散文集，更是延续了这种创作风格，每部作品都把细节描写得淋漓尽致，妙趣横生。连标题制作都是通过细节窥视宏观世界，《管中日月》就是如此。一个作家形成自己独特的细节创作风格不容易，而且长期坚持更为不易。
我欣喜地看到，在这部《文脉彰显时代内涵》的长篇纪实文学作品中，几乎篇篇都有细节描写，而且把细节描写得鲜灵灵活生生，是那般具有烟火气、泥土味，看得出是植根大地，又脱离大地，一直在地面浮土上飞翔。这部著作描写的是非物质文化遗产，其基调是弘扬主旋律，但又不像政治考卷，也没有论文式的说教，更像流动在人们心中的涓涓细流。这些细流脱胎于生活，在生活这片沃土生长的长青树上，处处隐藏着无限的创作灵感，那是作家用心挖掘，真情追寻，从热腾腾的现实生活中，捕捉到破土而出的细节。自然这些细节沾有“泥土”，带着“露珠”，经得起人们“咂摸”“咀嚼”，品味和欣赏也就在情理之中。因为他以平实而真情的张力，朴素而凝重的吸力，引起读者的深度共鸣和价值认同，这是那种“靠炫技种悬疑，以虚拟展情节”的套路无论如何是达不到的。而作家本真地回归生活，扎根泥土，才追寻到最能折射太阳光辉的那一滴水，写出过往的故事，展示未来的蓝图，让人们看到一个多彩的世界，展望到一个向住的憧憬。
任何一种文体都离不开细节描写，纪实散文创作更强调写好细节。白雪松认为，纪实文学反映的是多彩的现实生活，既然现实是多彩的，也必然要有细节构成和呈现。把细节纳入作品中，才能营造出扑面而来的生活逼真，使作品更好地接近地气，呈现出活蹦乱跳的生活现场。作家在文本书写的大多是文化遗产，是过往的场景，但是在每个章节都有细节的展开，写好细节在这部作品已成为他的一种追求，一种常态，一种习惯，把“精”和“细”融通起来，在“细”中求“精”，用“精”表“细”，让精细出彩。在《品牌遗产展现新颖》一章中，他多视角、多层次、多角度地描写细节，巧妙地将细小的物象与伟大的创造关联在一起，使人们从事物的原点看到了已流逝的“曾在”。犹如作家自己所说，“透过针眼见世界，一片落瓣知春秋。表面看来是平静的湖面，水下却有着涡流拧转，既博大深邃又细微平和，有着气韵和文脉，更能撞击人心，拨动灵感。”因此他把细节描写作为文学创作的操守，坚持不懈地运用。作品出彩也就在情理之中。
细节虽然大量存在于现实生活中，但往往被人们视而不觉。这是因为细节是潜在的隐藏的，而不是浅显易见的，也不能把现实中的琐碎生活现象都视为细节，并写到文本中，如果枝枝蔓蔓的细节太多，旁逸斜出的内容太杂，那就成了絮叨，成了碎片，不仅增加不了作品的文采，反而会让读者顿生讨厌。只有那些能够彰显事物底蕴和内涵的细节，能够密切为主题服务的细节，才称得上是真正的细节。所以白雪松总是花费气力，用心追寻开掘，撕下那张汤汤水水看似严丝合缝的表皮，取出其中的血肉，去掉血肉中渗杂着的骨和筋，只留存精髓。这种精髓，是经过一番剥壳见核，去伪存真的功力才做到的。白雪松具有这种功力，他有一双慧眼，在这双慧眼上又戴着透视镜。他对风景区表叙的细节就证实了这点。
作家在书里收录了最典型的十个风景区，都称得上是全国著名的风景区，这些风景区从表面上看都大同小异，都是山水花木的组合体，再搭配一些建筑物，融合一些自然现象，便形成了一个地域的风景区。对这些风景区白雪松经过深入调查走访，捕捉体悟到这些风景区却是各领风骚，独有特色，包含着各自的基因和文脉，孕育出内涵和底蕴。这一切都是通过细节呈现出来的，细节为人们提供了接近内涵的渠道和载体，白雪松致力写出了每个风景区独有的特色，微细的差异。
柳河风景区自然生态优美，但它被评为全国4A级风景区，全省最值得看的地方，并不在其，另有其它原因，这就是黑龙江省革委会在这里创办了全国第一所“五七”干校，并创造出当时被称谓最时髦的“新鲜经验”，得到毛泽东主席的高度赞扬，作出重要批示。这无疑是最宝贵的文化遗产，也具有不可替代的鲜明特征。如何表叙柳河风景区，其内涵又是什么？白雪松吃模不准，他翻阅了《浪飞柳河》《那片神奇的山川》《全国第一所“五七”干校》等，有关柳河论述的文史资料，先后三次到柳河走访调查，召开“五七”战士、领导干部、当地群众座谈会，广泛听取各界层的看法，大家一致看法，对“五七”干校的评价应当把握历史定位，用辩证的观点作出恰如其分的分析，这个事实存在，也不可回避。但学员们在奋斗中的获得，在拼搏中的积累，在磨难中的成长，以及学员在干校创造的业绩和硕果，应当得到充分展示和彰显。白雪松顿时豁然开朗，他认为这种奋斗精神正是柳河学员所凝集的柳河风景区的内涵。干校虽然停办了，远离了，但柳河人一直把张扬奋斗精神作为景区推进的主题，重视当时的场景，制作了四合院、抗洪场、拦河战仿真模型，还用雕塑、图片，精心设计和展现感人场面、典型人物、生动细节。捕捉到柳河风景区的内涵以后，作家紧紧抓住最典型的细节绘声绘色地描绘柳河人的奋斗精神，契合了新征程所需要的奋斗精神，这就实现了“双益”，使文章更有光彩，更具魅力。
文化遗产的细节也是变异的，演进的，并非一成不变。面对时代大潮，人是渺小的，是被裹挟的。在社会变革中，旧的将去还未去，新的将来还未来，这中间就有了裂缝。裂缝一般会表现在细节，由于人的认识存在着局限性，很难避开裂缝，甚至掉进裂缝里，陷入荒诞和悖谬之中，很容易把踏实的事物看成悬浮，把正常的东西看成怪异，这也就很难延续和传承文化遗产。白雪松的可贵之处，就在于时刻保持一种警觉和清醒，舍得花费气力审视传统文化遗产，全力找到蕴含的精神内核。并以更加贴进生活、更加鲜活的细节，给文化遗产赋予时代的生命力与创造力，让人们得到优秀文化的浸润，从而激发对文化遗产传承的自觉，在心中落地生根，发芽开花。
作家在书里写到一个叫天堂村的古村落，这个村只有一个自然屯。这个村的农舍建得错落有致，白墙黛瓦；临湖建有廊桥拱桥，湖下游鱼穿梭，湖面野鸭嬉戏；更令人赞叹是这里古树林立，绿意盎然，“推窗可见绿，抬脚即进园”，号称“口袋公园”。先后被确定全国文明古村落、全省新农村建设示范村。进入新时代以后，他们加大对古村落的开发力度，先后建起“山门怀古”“广场听歌”“绿林闻鸟”“文墨雕墙”“长廊赏墨”“老屋忆旧”等16个景点，使古村落散发出时代新韵。白雪松对这些新旧建筑群体，逐个深挖文化内涵，讲述古村记忆，使读者看到时光似水，流云舒卷，但古村不老，变得越来越繁华，越来越光彩。顿感今天秉持的理念和古代一脉相承，留住乡愁的古韵，贵生焕发时代新生。一个方寸间，展现时代风景线，那一个个木雕石塑大多的取材古代典故，仿佛一个个耳熟能详的故事就在眼前上演，真正使文化遗产火起来，也活起来。
细节是纪实文学特有的馈赠，它比欣赏、辨析、质询更有吸力，因为它能让人们看得见、触摸到文化遗产。如今，现代人越来越多地珍爱老镇，观赏风景，史海泛波，追今抚昔，通过细节感受到时代变迁的痕迹，领悟文化遗产的魅力。岁月能使灿烂归于默然，也能使默然重现灿烂，这种转换的媒介和载体，其中重要的方面就是文史资料中的细节。白雪松深知这一点，他看到了文化遗产蕴藏的历史价值，通过书写细节，极力彰显其内涵，使默然的东西变得灿烂。他呕心沥血，用朴实无华的文笔把文化遗产展现得栩栩如生，惟妙惟肖，把文化遗产像沉入海底的宝石打捞出来，让其重放光芒，重现灿烂。
绥化地区地方戏曲丰富多彩，形成了许多优秀的传统剧目，发挥了“为古人塑形，为今人立魂”的独特功能。但许多优秀传统戏剧却丢掉放弃了。白雪松认为这是一大撼事。为挽救戏剧遗产，他特意设立一章，精心选择最为典型的十个剧种，紧紧抓住底蕴和内涵这条红线，把细节描写得生动感人。拉场戏《海伦往事》本是地方的一个小剧种，剧情也很简单，剧情讲述的是发生在海伦县一个小山村抗日的故事，本来村民成业和金枝约定近期结婚，但日军却侵占了这个小山村。正当两人推迟婚姻之际，金枝却被日本兵调戏杀害。成业打死了日本兵，抢回了金枝尸体，举行了悲壮的死亡婚礼，公开向日军宣战示威。全村热血青年没被日本人的残暴吓倒，反而唤醒了斗志，他们不再沉默，拿起猎枪，抬起头颅，挺起胸膛，纷纷参军入伍，加入到抗联部队。这处戏在纪念抗战胜利70周年之际，进京参加全国戏曲会演，获得各界瞩目，后又受邀到解放军总部礼堂演出，竟有71位将军到场观看，掌声雷动，座无虚席。此后又被评为年度国家舞台艺术精品，成为东北三省唯一入选的剧目。白雪松是满含热泪，一字一泪撰写完剧情细节的，通过细节极力弘扬不屈不挠的抗战精神。
岁月的打磨可能会轻易磨损外壳留下的印记，但无论如何却磨蚀不掉它的内涵。人们可以用现代理念去激活内涵，充实内质，极力彰显文化遗产涌动的永不枯竭的活力，白雪松把此看作责任，视为使命，演绎自己的人生。通过不断对文化遗产的积累和叠加，接通历史的遂道，打开记忆的闸门。
文化遗产之所以千古流传，被人们所喜爱，就是它贴近人心，充盎情感，这正如著名作家歌德所说：“一个作家的风格就是他内心生活的标志。”白雪松写纪实文学的写作风格，就是把内心的体验和情感，通过细节真切地表述出来，那些优美的细节描写，看得出都是情感所激荡，是饱满内心的温暖表述，才写得那么鲜灵，那么富有情趣，穿越时空的尘埃，传递质地和谐的音响，犹如微风穿林般浅吟低唱。他许多章节对细节的描摹都着力复现生活现场，还原当时人们的感受，从而把那些曾经鲜活的生命共情表达得真切自然，每个细节处处见真实也见真情。在《清官落泪》一节中，作家着力描写了奸夫滔妇残酷迫害童养媳的情形，他在文本中写道：“每演到悲痛处，台上台下哭声一片，台上的剧情好像一根长针刺透了台下观众的心，人们顿感四肢麻木，浑身冷得打颤发抖，上下牙齿碰得咯咯作响，那种生茬茬的痛像一锅沸腾的热油煎熬着观众的心。有个观众从座席站起来高喊，‘杀了这对狗男女’。”这样的细节描写，震撼人心，引起共鸣成为自然的事情。因为剧情把人们的心灵紧紧连结在一起，把过往的情感栩栩如生地表达出来，让人们看到情感的火炬仍在燃烧，而且照明的空间越来越广，让人看了余味无穹。这样的细节描写，对文化遗产的传递和继承，要比那些花哨浮悬的讲述强得多，因为其具体、可感、动人，可以引导人们共同迈向艺术的无限时空。白雪松就是这样，他特别珍视和欣赏那些微小如尘的美好与感动的细节，尽情抒发对文化遗产的挚爱和衷情，洋溢着意境之美，哲思之美，唤起人们对遗产继承的自觉意识。而且无论是描写历史风貌的象征，还是刻画现实生活痕迹，总是寻找到那些带露水又有烟火气的细节进行抒情，写出的文化遗产令人感动，惹人注目。
文化遗产同过往生活有着不可测的、本质的、隐喻的联系，这种联系集中反映在细节上，它为当代回溯往事、追寻乡愁提供了一份重回现场的活生生见证。我们今天传承文化遗产，不仅要有回溯历史细节的眼光，还要有表达现实细节的眼光，这就是经常所说的，坚持创造性转化，创新性发展，深挖非物质文化遗产价值，找到传统文化和现代生活的连接点。这正如遗产在大地上播下一粒种子，却在春天里蓬勃生长成一片绿，这片绿仍保持着遗产的基因，保持着遗产的原点，这也就构成了特有的滋味和魅力，这是历史和现实相互认证和相互塑造的结果，而这种硕果充分表现在细节上。白雪松在书写过程中特意设置了“接续嫁接”一章，用虚拟的笔法，细腻的细节，真挚的抒情，洞开了幽深心灵的奥秘。其用意就是表明现代文艺无论如何创新，但都要让文化遗产的细节投射在文艺创新上，原味不能丢，基因不可变，因为原汁原味就是民族性、特质性，传统戏曲、民族舞蹈、民间美术等，那都是老祖宗留下的宝贝，为文化振兴注入了源头活水，这对延续历史文脉，建设文化强国具有重要意义。更重要的是对涵养现代文明理念具有凝聚力，对实现精神文化需求具有向心力。
(作者系中国作协会员、一级作家、原黑龙江省作协秘书长、《北方文学》杂志主编)
